Classic 21 70's
Classic Rock - Écoutez l'Original
Now Playing
JANIS JOPLIN
ME AND BOBBY MCGEE
Last played songs
DOORS
LOVE HER MADLY
AC DC
RIDE ON
PAUL MCCARTNEY/WINGS
MAYBE I M AMAZED
UFO
TOO HOT TO HANDLE
10CC
THE WALL STREET SHUFFLE
Related Podcasts
Close to You
Rock Icons
Hey, teacher : boostez votre anglais
Histoires sombres du rock
La Collection Classic 21
La Mauvaise Oreille de Freddy
Mysteres & Rock 'n Roll
Cold Wave
Le Moment M
Les Grandes Trahisons du Rock
Related stations
Latest episodes
"Do You Really Want to Hurt Me", Culture Club : la question la plus intime de Boy George devient un refrain universel
Début des années 1980, Londres Au milieu de l’effervescence artistique, un groupe qui ne correspond à aucun moule britannique classique attire les regards : Culture Club. Mais dans l’ombre, Boy George, leur chanteur androgyne, fait face à des questionnements et des blessures intimes… Cette période mouvementée donnera naissance à "Do You Really Want to Hurt Me?". La chanson paraît en 1982 sur Kissing to Be Clever, le premier album studio de Culture Club. Et la question la plus intime de Boy George devient un refrain universel.Ce podcast, écrit par Thierry De Swaef et raconté par Jean-Louis Lahaye, est également disponible en intégralité, avec le morceau musical, sur notre plateforme Auvio.be.RTBF Classic 21, c’est également une radio live, dédiée au rock, disponible sur RTBFAuvio.be et Radioplayer Belgique. A bientôt.Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
Avec "Who’ll Stop the Rain", Creedence Clearwater Revival ne croit plus aux promesses
1970, Californie Pendant que l’Amérique promet - en vain - la fin de la guerre du Vietnam, John Fogerty s’interroge… Même la musique, même Woodstock ne suffisent pas à arrêter la pluie de mensonges qui s’abat sur le pays. Cette désillusion lui inspire la chanson Who’ll Stop the Rain, publiée en 1970 sur Cosmo’s Factory, le cinquième album studio de Creedence Clearwater Revival. Le Vietnam est en toile de fond, mais le titre touche aux illusions politiques récurrentes, aux promesses d’âges d’or jamais tenues…Ce podcast, écrit par Thierry De Swaef et raconté par Jean-Louis Lahaye, est également disponible en intégralité, avec le morceau musical, sur notre plateforme Auvio.be.RTBF Classic 21, c’est également une radio live, dédiée au rock, disponible sur RTBFAuvio.be et Radioplayer Belgique. A bientôt.Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
Aerosmith : Steven Tyler et Joe Perry, amour-haine, de vrais Toxic Twins !
Ils sont l’un des duos les plus explosifs de l’histoire du rock. Steven Tyler et Joe Perry, cœur battant de Aerosmith, incarnent à eux seuls tout ce que le rock peut produire de plus intense et de plus instable. Dans cet épisode, l’histoire des “Toxic Twins”. Un surnom qui colle parfaitement à ce duo capable de créer des classiques comme "Sweet Emotion" ou "Walk This Way", tout en vivant dans une tension permanente. Entre séparations, piques publiques, retrouvailles et coups d’éclat, leur relation a traversé les décennies…--- Disputes mythiques, séparations douloureuses, rivalités artistiques, amours brisés et managers sans scrupules, le rock est aussi un champ de bataille.Delphine Ysaye dévoile ces moments de rupture où tout a basculé chaque semaine sur Classic 21.Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
"Bosco" de Placebo : Brian Molko face aux excès et à la perte d'un ami
1995, Londres Un jour, la fête perd son innocence aux yeux de Brian Molko. La drogue n’est plus un décor. Elle a désormais un visage. Elle a un prix. L’un de ses amis proches, surnommé Bosco, vient d’être emporté par une overdose… En réaction, le leader de Placebo va composer la chanson Bosco. Mais Molko n’écrit pas un hommage apaisé à un ami disparu : il tourne son regard vers leur relation déséquilibrée, abîmée par les excès et la honte. Bosco paraît en 1996 sur Placebo, le premier album studio de Placebo. Ce podcast, écrit par Thierry De Swaef et raconté par Jean-Louis Lahaye, est également disponible en intégralité, avec le morceau musical, sur notre plateforme Auvio.be.RTBF Classic 21, c’est également une radio live, dédiée au rock, disponible sur RTBFAuvio.be et Radioplayer Belgique. A bientôt.Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
Bon Jovi : "Slippery When Wet"
Dans La Collection sur Classic 21, Fanny Gillard et Laurent Rieppi s'arrêtent sur Slippery When Wet, l'album de la survie pour un groupe au bord du gouffre. Enregistré au printemps 1986 sous la houlette du producteur Bruce Fairbairn, cet objet sonore propulse le quintette du New Jersey au sommet des classements mondiaux. Des titres ravageurs comme « You Give Love a Bad Name » et l'hymne ouvrier « Livin' on a Prayer » redéfinissent alors les contours du hard rock américain. Derrière les soixante mille dollars de dettes initiaux se cache une méthode de travail impitoyable, dictée par l'urgence absolue de réussir. L'histoire de cet enregistrement dévoile les rouages d'un triomphe bâti sur un instinct carnassier.--- Incarné par Fanny Gillard et Laurent Rieppi, ce podcast hebdomadaire nous replonge dans la fabrication d’un album culte, ses coulisses, ses anecdotes...Une production de Classic 21, votre radio Rock'n'Pop. Merci pour votre écoute Plus de contenus de Classic 21 sur www.rtbf.be/classic21 Ecoutez-nous en live ici: https://www.rtbf.be/radio/liveradio/classic21 ou sur l'app Radioplayer BelgiqueRetrouvez l'ensemble des contenus de la RTBF sur notre plateforme Auvio.be Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement. Découvrez nos autres podcasts : Le journal du Rock : https://audmns.com/VCRYfsPComic Street (BD) https://audmns.com/oIcpwibLa chronique économique : https://audmns.com/NXWNCrAHey Teacher : https://audmns.com/CIeSInQHistoires sombres du rock : https://audmns.com/ebcGgvkCollection 21 : https://audmns.com/AUdgDqHMystères et Rock’n Roll : https://audmns.com/pCrZihuLa mauvaise oreille de Freddy Tougaux : https://audmns.com/PlXQOEJRock&Sciences : https://audmns.com/lQLdKWRCook as You Are: https://audmns.com/MrmqALPNobody Knows : https://audmns.com/pnuJUlDPlein Ecran : https://audmns.com/gEmXiKzRadio Caroline : https://audmns.com/WccemSkAinsi que nos séries :Rock Icons : https://audmns.com/pcmKXZHRock’n Roll Heroes: https://audmns.com/bXtHJucFever (Erotique) : https://audmns.com/MEWEOLpEt découvrez nos animateurs dans cette série Close to You : https://audmns.com/QfFankxHébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
Prince, le génie tourmenté derrière la légende
Mardi 21 avril est le jour anniversaire de la disparition de Prince. Plongez dans l'intimité de l'artiste en explorant les zones d'ombre d'un homme qui cultivait le mystère autant que la provocation.Ce podcast revient sur sa transformation spirituelle au début des années 2000, quand il se convertit aux Témoins de Jéhovah, abandonnant progressivement son image sulfureuse. Cette période méconnue révèle un Prince en quête de sens, loin des paillettes et de l'exubérance de ses premières années.Ce podcast aborde également l'importance de Paisley Park, ce complexe construit en 1987 près de Minneapolis qui devint son refuge créatif. Dans ce sanctuaire aux murs violets, Prince enregistrait jour et nuit, entouré de musiciens appelés à la dernière minute pour des sessions marathon qui pouvaient durer des heures.Ce lieu symbolise parfaitement la dualité de l'artiste : d'un côté, un contrôle absolu sur sa création, de l'autre, un isolement progressif qui le coupait du monde extérieur. Après sa mort, Paisley Park est devenu un musée, ironie du sort pour celui qui avait fait de ce lieu son refuge le plus privé.L'influence de Prince dépasse largement le cadre musical. Sa manière de brouiller les codes de genre, son refus des catégories et sa revendication d'indépendance artistique continuent d'inspirer une nouvelle génération d'artistes. Des musiciens comme The Weeknd, Frank Ocean ou Bruno Mars portent chacun une part de son ADN créatif.Sa disparition brutale le 21 avril 2016, victime d'une overdose accidentelle de fentanyl dans l'ascenseur de Paisley Park, a privé le monde d'un artiste unique. Mais son catalogue immense - des centaines de morceaux inédits découverts après sa mort - continue de nourrir sa légende.Ce podcast, écrit par Thierry De Swaef et raconté par Jean-Louis Lahaye, est également disponible en intégralité, avec le morceau musical, sur notre plateforme Auvio.be.RTBF Classic 21, c’est également une radio live, dédiée au rock, disponible sur RTBFAuvio.be et Radioplayer Belgique. A bientôt.Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
"Stormy Monday" : Sting charismatique dans la peau d’un antihéros
Dans "Stormy Monday", loin de son image de rock star, Sting livre une performance sobre et charismatique, ancrant le récit dans une atmosphère de film noir britannique emmené par Tommy Lee Jones et Melanie Griffith. Un long métrage qui n’a pas été un immense succès commercial au box-office…--- Les stars du rock sont plus nombreuses qu’on l’imagine à s’être glissées au générique de films ou séries télé pour incarner des personnages fictifs, le temps d’un caméo surprise, d’une séquence improbable ou d’un rôle plus consistant. Pour le plaisir de l’expérience, sur un malentendu ou avec conviction ! Des prestations rarement mémorables... ou pas pour les bonnes raisons... analysées à la loupe et avec humour par Olivier Monssens. Chaque mardi matin à 8h45 dans Coffee On The RocksHébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
"Video Killed the Radio Star", The Buggles : quand l’image prend le pouvoir
1978, Londres À la fin des années 1970, la musique commence à changer de visage. Les émissions musicales télévisées se multiplient. Les artistes ne viennent plus seulement chanter : ils doivent occuper l’écran. MTV s’apprête à envahir les écrans. Petit à petit, l’image prend le pouvoir sur la radio, et les Buggles en ont bien conscience. En 1979 paraît leur chanson Video Killed the Radio Star, sur l’album The Age of Plastic. Un titre au succès international, qui a capté un moment de bascule historique. Ce podcast, écrit par Thierry De Swaef et raconté par Jean-Louis Lahaye, est également disponible en intégralité, avec le morceau musical, sur notre plateforme Auvio.be.RTBF Classic 21, c’est également une radio live, dédiée au rock, disponible sur RTBFAuvio.be et Radioplayer Belgique. A bientôt.Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
Guns N’ Roses : 35 ans plus tard, toujours pas périmé
Guns N’ Roses a créé l’événement en ressortant un titre qu’ils n’avaient plus joué en live depuis 1991. Jules Bernard-Leblond revient sur cette tendance : ressortir un vieux morceau sur scène !Axl Rose et son groupe ont surpris le public du festival Monsters of Rock Brazil en ressortant “Bad Apples” pour la première fois en 35 ans ! Mais ils ne sont pas les seuls à faire le buzz en ressortant un “vieux truc” sur scène : Radiohead et Paul Simon ont également ressorti du frigo des morceaux disparus de leur répertoire depuis plusieurs décennies.L’occasion pour Jules Bernard-Leblond de revenir non seulement sur cette tendance, mais aussi de tenter de définir, à sa façon, le mot “vieux”. Découvrez ses conclusions, entre humour et rock’n roll, en écoutant le podcast ci-dessus.--- Chaque lundi matin, Jules revient avec humour sur les actualités décalées de la planète rock et les petits accrochages dont sont victimes ou auteurs les plus grandes stars. Avec Jules Bernard-Leblond à 8h45 les lundis dans Coffee On The Rocks.Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
"The Road to Hell" de Chris Rea : la chanson d’un monde qui avance sans savoir où
1989, Londres Un jour, alors que Chris Rea se retrouve coincé au milieu d’un embouteillage interminable sur la M25, il prend conscience d’une chose : cette route sans fin ressemble à une fuite collective. C’est ainsi que la M25 devient une métaphore en mouvement, symbole parfait d’un monde qui avance sans se demander où il va. Une route vers l’enfer… Ce moment sera à l’origine de "The Road to Hell", qui paraît en 1989 sur l’album éponyme. La chanson pose une question simple et dérangeante : avancer vers quoi ? Ce podcast, écrit par Thierry De Swaef et raconté par Jean-Louis Lahaye, est également disponible en intégralité, avec le morceau musical, sur notre plateforme Auvio.be.RTBF Classic 21, c’est également une radio live, dédiée au rock, disponible sur RTBFAuvio.be et Radioplayer Belgique. A bientôt.Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.